ปี ที่แล้ว Andrea Scrosatiซึ่งเป็น COO ของกลุ่มและ CEO ของFremantle ในยุโรปภาคพื้นทวีป – อยู่ที่เวนิสพร้อมภาพยนตร์สองเรื่อง ในปีนี้ Fremantle มีภาพการเปิดตัวหกภาพจาก Lido ซึ่งสามภาพในการแข่งขันซึ่งมีขนาดใหญ่กว่าสตูดิโอหรือสตรีมเมอร์ในสหรัฐฯ รูปแบบธุรกิจของ Fremantle ซึ่งเกี่ยวข้องกับกลุ่มบริษัทส่วนใหญ่ทั่วยุโรปที่พวกเขาเป็นเจ้าของอย่างเต็มที่หรือเป็นนักลงทุนส่วนใหญ่ ได้เกิดผลในด้านฟิล์มของพวกเขา ผลงานของพวกเขาเพิ่มขึ้น “จาก 8 เป็น 32
เรื่องที่ส่งภาพยนตร์ในสองปี” Scrosati กล่าว
และกลุ่มผลิตภัณฑ์เวนิสของบริษัทที่มีความหลากหลายทางสายตา ซึ่งรวมถึง “Bones and All” ของ Luca Guadagnino เพลง “L’Immensità” ของ Emanuele Crialese และ “The Eternal Daughter” ของ Joanna Hogg ก็เป็นภาพสะท้อนของสิ่งนั้นภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของอุตสาหกรรมสื่อ
ตัวแทนขายคุณสมบัติดัตช์รีแบรนด์เป็น SKOOP Media (พิเศษ)
Scrosati พูดกับVarietyในเมืองเวนิสเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ของเขาในการที่ Fremantle วางไข่ในภาพยนตร์หลากหลายประเภทจากการรวมตัวกันของบริษัทต่างๆ
แล้วรุ่น Fremantle คืออะไร?
เป็นรูปแบบที่เราได้มาหรือลงทุนในฉลากอิสระ งานของเราคือทำให้พวกเขาแข็งแกร่งขึ้นและใหญ่ขึ้น ฉันคิดว่าความหลากหลายของบริษัทที่เราเป็นเจ้าของและลงทุนมา ในแง่ของภูมิศาสตร์และในแง่ของการมุ่งเน้นทางวัฒนธรรมนั้นค่อนข้างมีเอกลักษณ์
และมีบางครั้งที่ทั้งหมดนี้มารวมกันในลักษณะที่น่าสนใจ เวนิสเป็นหนึ่งในนั้น
เรามีการฉายภาพยนตร์หกเรื่องที่นี่ สิ่งที่น่าสนใจคือความหลากหลาย เพราะมันแสดงให้เห็นมาก “Bones and All” เป็นผลงานการผลิตของอิตาลีโดยมีผู้กำกับชาวอิตาลี แต่เป็นภาพยนตร์ภาษาอังกฤษที่มีนักแสดงจากต่างประเทศ [Timothée Chalamet] เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความรัก YA แต่จริงๆ แล้วพูดกับผู้ชมในวงกว้างมากขึ้น ด้วย “L’Immensità” คุณจะมีผู้กำกับชาวอิตาลีที่สร้างภาพยนตร์เป็นภาษาอิตาลีร่วมกับดาราระดับโลก [Penelope Cruz] เรื่องราวส่วนตัวและใกล้ชิดมาก ด้วย “The Eternal Daughter” [ซึ่ง Tilda Swinton เล่นสองบทบาท] เป็นแนวทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เห็นได้ชัดว่ามาจาก Element Pictures [โรคงูสวัดในดับลินที่นำโดย Ed Guiney และ Andrew Lowe]
ถ้าอย่างนั้นคุณมี “Siccità” ของ Paolo Virzì ซึ่งเป็นเรื่องราวระดับโลก แต่ก็เป็นภาพยนตร์อิตาลีด้วยเช่นกัน นอกจากนี้ คุณมีภาพยนตร์สองเรื่องที่ Horizons ของเรามี ได้แก่ “Amanda” และ “Notte Fantasma” ซึ่งเป็นความร่วมมือกับโปรดิวเซอร์รายอื่น พวกเขาแสดงให้เห็นถึงแนวทางที่เรามีในการลงทุนในความสามารถใหม่และสนับสนุนผู้ผลิตรายใหม่
ดังนั้นจึงกระจายอำนาจ นั่นคือกลยุทธ์หรือไม่?
ใช่. สิ่งที่เกิดขึ้นวันนี้ [ในเวนิส] เป็นผลมาจากกลยุทธ์นี้ มันเกิดขึ้นเร็วกว่าที่เราคาดไว้ ฉันคิดว่าเหตุผลนี้เป็นแบบของเรา หากเราใช้รูปแบบสตูดิโอในสหรัฐฯ ในอดีต ซึ่งท้ายที่สุดแล้วทั้งหมดเป็นแบบรวมศูนย์ โดยใช้ไฟเขียวเพียงคนเดียว เราไม่สามารถส่งภาพยนตร์จาก 8 เรื่องเป็น 32 เรื่องในสองปีได้
บริษัทต่างๆ ภายใน Fremantle พูดคุยกันหรือไม่?
สิ่งที่น่าสนใจเมื่อวานนี้ในการฉายรอบปฐมทัศน์ของ “L’Immensità” ก็คือ แน่นอนว่าเรามีผู้ผลิตภาพยนตร์ Mario Gianani และ Lorenzo Gangarossa จาก Wildside แต่เราก็มี Lorenzo Mieli [หัวหน้า The Apartment], Luca Bernabei [หัวหน้า Lux Vide] และทีมจาก Element วันนี้เราจะรับประทานอาหารกลางวันกับนักเขียนจากทุกทีม รวมถึงจาก Element ที่จะมาแลกเปลี่ยนความคิดเห็นกัน
ในอีกด้านหนึ่ง โมเดลนี้เร่ง [การผลิต] เนื่องจากมีการแลกเปลี่ยนเชิงสร้างสรรค์มากมาย แต่ก็มีการแลกเปลี่ยนในแง่ของโครงสร้างพื้นฐานเป็นจำนวนมาก ในทางกลับกัน เนื่องจากมีความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์และการเป็นผู้ประกอบการ จึงเป็นเรื่องมากเกี่ยวกับการให้ป้ายกำกับเหล่านี้เป็นผู้ประกอบการ นั่นคือเหตุผลที่อยู่เบื้องหลังการเร่งความเร็วและเวนิสเป็นการสาธิตที่เป็นรูปธรรมในเรื่องนี้
สิ่งสำคัญสำหรับเราคือผู้ผลิตของเรา นั่นคือรูปแบบ และฉันคิดว่าเรามีโมเดลดั้งเดิม จำนวนโครงสร้างพื้นฐานแบบรวมศูนย์ที่เรามอบให้นั้นสูงมาก เราแบ่งปันข้อตกลงความสามารถ เราแบ่งปันข้อมูลทางธุรกิจ ในด้านโครงสร้างพื้นฐาน Olivia Slater ซึ่งเป็นหัวหน้าฝ่ายผลิตของ Wildside เป็นหัวหน้าฝ่ายผลิตระดับโลกของเรา เธออยู่ที่ริกาเมื่อสองวันก่อนเพราะเรากำลังถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง “Limonov” ของ [Kirill Serebrennikov] ที่นั่น แต่เรากำลังมองหาที่จะใช้ชุดนั้นเพื่ออย่างอื่น เนื่องจากเธออยู่ในกระดานชนวนทั้งหมด นั่นหมายความว่าคุณสามารถเชื่อมต่อจุดต่างๆ ได้
แนะนำ : โทรศัพท์มือถือ ราคาถูก | รีวิวนาฬิกา | เครื่องมือช่าง | ลายสัก รอยสัก | ประวัติดารา
